Aprende las claves básicas que debe tener todo relato para crear el tuyo propio con Antonio Núñez*
* Una versión de este artículo fue publicada por la plataforma de educación en línea domestika.org el 21.5.2020
El storytelling, o arte de contar relatos, ha saltado en las últimas décadas del ámbito puramente narrativo para infiltrarse en muchos otros aspectos de la sociedad: marketing, política… Saber construir un relato personal con el objetivo de persuadir o fascinar a nuestros oyentes nos ayudará a definir mejor nuestro papel como creativos y distinguir nuestra marca personal.
Antonio Núñez (@antonionunezstorytelling), consultor de comunicación y experto en storytelling, repasa en el siguiente tutorial los ingredientes clave de un relato personal capaz de cautivar y convencer a tu audiencia. Descúbrelo a continuación:
Antonio comienza definiendo qué es un relato: una herramienta de comunicación que consiste en una secuencia de acontecimientos, cargada de emociones y sensaciones, y que ilustra uno o varios conflictos personales para terminar revelando una verdad que aporta sentido a nuestras vidas. A continuación, detallamos las claves a tener en cuenta al construir un buen relato personal.
1. La secuencia de acontecimientos
Es decir, las cosas que ocurren en el relato. A la hora de empezar a redactarlo, tendrás que elegir: ¿qué información quieres incluir y qué información quieres dejar fuera? Podrías hacer una lista de ideas que quieras destacar, y a continuación empezar a pensar en cómo ordenarlas.
Puedes hacerlo de forma cronológica, más o menos elaborada (es decir, introducción, nudo, desenlace), o incluir flashbacks que te permitan, por ejemplo, empezar por el final y volver al inicio de la historia. En cualquier caso, intenta no pasarte de información: lo ideal es dar solo la información realmente importante, sin divagar.
2. El conflicto
Sin conflicto, no hay relato. La audiencia se planteará qué harían ellos en el mismo conflicto que aqueja a tu personaje, y por lo tanto servirá para vincularles empáticamente a tu historia.
Hay varios tipos de conflicto: el interno (problemas y retos que el personaje tiene consigo mismo), el conflicto de relación (problemas con otros personajes que tu protagonista tendrá que encarar) y el conflicto con el entorno (el personaje se enfrenta a una naturaleza inclemente o a un entorno que le resulta hostil).
3. Emociones y sensaciones
Las dos cosas están estrechamente relacionadas y son clave en cualquier relato personal. Un truco para conseguir emociones y sensaciones auténticas es que a la hora de construir tu historia no te fijes tanto en los elementos sensoriales habituales (los diálogos o el sonido, o las imágenes en el caso de un guion que será rodado) sino en otros como el olfato o el tacto. ¿A qué huele la calle por la que pasea tu personaje? ¿Cómo es la textura del sofá en el que se sienta?
Otra forma de ir especificando las emociones o sensaciones que quieres provocar en el espectador es pensar en géneros narrativos: ¿tu relato será una comedia, un drama, una historia de terror? Combinar géneros o utilizar géneros inesperados en temas que no suelen asociarse a un determinado tono también ayudará a que tu historia resulte más original.
4. El sentido vital
Todos los relatos eficaces deberían esconder una verdad, enseñarnos un modo concreto de ver la vida que aporte sentido y resultarnos útiles para enfrentarnos al mundo. La forma más clara de esto es la típica moraleja, el mensaje que al final de los cuentos y las fábulas se nos explicita; pero no es necesario que sea tan obvio en tu relato, y puedes elegir hasta qué punto quieres dejar clara la verdad de tu historia.
Si quieres aprender a captar la atención de tus clientes y cautivarlos mediante el relato, descubre el curso online de Antonio Núñez, ‘Introducción al storytelling personal‘, en la plataforma de formación en línea Domestika.org.